EJERCICIO 9: PALEOCRISTIANO

EJERCICIO 8: EL PARTENÓN

Data del siglo V a. C. Es una de las obras mas bellas del arte griego. Sus arquitectos fueron Ictino y Calícrates.

Esta construido en mármol, formado por una planta rectangular. Es de estilo dórico.

Es un templo octastilo ( Su fachada consta de ocho columnas dóricas) y períptero ( diecisiete columnas en los laterales). Las columnas carecen de basa, los fustes de las columnas aumentan el tamaño. El friso se encuentra en la parte superior de la columna, formado por triglifos. El pronaos es sontenido por las seis columnas junto con la cella en donde se encuentra la imagen de la diosa Palas Atenea. El frontón del templo representa el nacimiento de Atenea y combates entre Atenea y Poseidón.

EJERCICIO 7: PINTURA RUPESTRE

EJERCICIO 6: CARACTERISTICAS DE LA PINTURA

Características de la pintura:
Una de las mayores manifestaciones del arte egipcio es la pintura, la mas conocida es la pintura mural. Empezaron a realizarse durante el Imperio Nuevo. Su función era decorativa, sobre todo tumbas.
Los temas van relacionados con la mitólogo, la vida de los faraones, vida cotidiana, labores del campo.
Los colores son planos, existe una preferencia por los colores cálidos, rojo y amarillo.
La figura del cuerpo humano se representa con formas geométricas, hay poco realismo y el estudio anatómico es muy escaso. Los rostros son hieráticos y predomina la ley de frontalidad, se representan de perfil.
Existe la gerarquización debido a la representación de los faraones en forma superior a los demás ciudadanos.

EJERCICIO 5: PIRAMIDE "SAKKARA"

JOSÉ ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ 2º-B.

                                                                                   PIRÁMIDE ESCALONADA.

La pirámide escalonada de Sakkara no parece una pirámide, sino mas bien una escalera. La verdad es que eso es lo que los egipcios querían que pareciera, ya que pensaban que serviría de escalera para que el Dios Dyoser pudiese subir al cielo y reunirse con los Dioses.

Sin embargo, a Dyoser y su arquitecto, les costó algún tiempo decidirse a darle esa forma. Al principio construyeron un edificio cuadrado de una sola planta, luego lo ampliaron un poco y luego un poco más; pero siguió sin convencerles, de modo que encima le construyeron tres escalones. Ahora el edificio tenía cuatro pisos, pero Dyoser quería algo más impresionante, de modo que le añadieron dos más. Ahora sí estaban contentos, por fin habían construido lo que querían, un magnífico edificio de seis pisos.

Pero no sólo eso, por debajo del suelo también trabajaron mucho. Lo más interesante de todo es la cámara funeraria del rey, construida con bloques de granito al fondo de un pozo de 28 metros de profundidad y rodeada por un laberinto de corredores que no conducen a ninguna parte. En la pared de uno de ellos se colocaron tres preciosas estelas de Dyoser, que son la pareja de las tres estelas que se encuentran en los corredores subterráneos de otro edificio del complejo: la Tumba Sur.

Lo más curioso de todo el complejo funerario de Dyoser es que era la primera vez que los egipcios construían un edificio todo de piedra. De modo que, como no estaban muy seguros de qué es lo que podían llegar a construir con ella, para construir la pirámide y los otros edificios hicieron bloques de piedra del tamaño de ladrillos de barro y comenzaron a construir con ello. Luego, cuando fueron cogiendo confianza y se dieron cuenta de hasta dónde podían llegar con la piedra caliza, terminaron haciendo bloques bastante más grandes.

EJERCICIO 4: LA PALETA DE NARMER

JOSÉ ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ 2º-B.

PALETA DE NARMER.

La paleta de Narmer es una placa de pizarra tallada con bajorrelieve, descubierta en 1898  en el templo de Horus, y actualmente depositada en el Museo Egipcio de El Cairo. Existen diferentes interpretaciones sobre su posible significado, tanto políticas, como religiosas.

 

DESCRIPCIÓN

Es una paleta confeccionada en esquisto verde, cuya primitiva función era servir de soporte para los pigmentos, cremas,aceites, etc., que se aplicaban en el cuerpo, aunque es muy común encontrarlas en los ajuares funerarios o como ofrenda en los templos. Ambas caras tienen grabada en la parte superior dos cabezas de vaca, símbolo de la diosa Bat, y entre ellas se encuentra el serej, precedente de los cartuchos, con el nombre de Narmer.

DELANTERA (SIMBOLOGÍA E INTERPRETACIÓN).

Figura el rey Narmer, con la corona Blanca del Alto Egipto a gran tamaño, lo que indica la preeminencia del Alto sobre el Bajo Egipto. Golpea a uno de los extranjeros, representados por una figura de cabello rizado y barba. Esta figura siempre se usaba para identificar a los libios y a los asiáticos, pero es posible que Narmer considerara extranjeros a los habitantes del Delta, ya que la unificación fue una conquista por la fuerza, por lo que la paleta representaría su victoria tanto sobre los habitantes del Delta occidental como sobre los beduinos Sinaí. El dios Horus, símbolo de la divinidad del rey, está sobre unos papiros, símbolos del Bajo Egipto, lo que incide sobre el hecho de la conquista del Delta.

Debajo hay más enemigos de pelo rizado abatidos y junto a sus hombros la representación simbólica de dos ciudades amuralladas conquistadas.

TRASERA (SIMBOLOGÍA E INTERPRETACIÓN).

En la franja superior, está el faraón con la corona Roja, símbolo del dominio sobre el Bajo Egipto, esta corona también fue usada en la ciudad sureña de Naqada. Se encuentra acompañado de su séquito ante dos filas de enemigos decapitados. En la parte baja están representados dos extraños animales, cuyos largos cuellos están entrelazados: Gardiner opina que es una representación de la unión de las dos tierras bajo un solo rey. (La parte situada entre los cuellos, rebajada, era la usada como base para moler kohl, un polvo cosmético utilizado para proteger los ojos.) Debajo del todo vuelve a aparecer el rey, simbolizado por un toro que aplasta a sus enemigos y sus ciudades amuralladas.

EJERCICIO 3: LA TRIADA DE MIKERINOS

JOSÉ ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ 2-B

LA TRIADA DE MIKERINOS.

La triada de Mikerinos esta considerada uno de los más notables conjuntos escultóricos de la dinastía IV, esta datada a mediados del tercer milenio a. C. Pertenece al grupo formado por el faraón Mikerino, la diosa Hathor y la divinidad del nomo de Cinópolis. Fue descubierta en 1910 por un equipo de arqueólogos del museo de Bellas Artes de Boston.

Al lado derecho de Mikerino se encuentra la diosa Hathor, con cuernos y el disco solar sobre su cabeza, y al lado izquierdo la del nomo de Cinópolis, portando su emblema.

 CARACTERÍSTICAS.

En ella podemos apreciar características propias de la escultura egipcia, como son:

Hieratismo, es decir, la rigidez con la que aparecen los personajes y por representar recta la linea de los hombros y de las caderas.

La ley de frontalidad, que consiste en representar el conjunto para ser contemplado de frente, En este caso es un grupo de altorrelieve, no siendo figuras de bulto redondo.

Las figuras están bien proporcionadas, siendo el canon de la figura 18 puños.

La indumentaria es de gran sencillez, puesto que el faraón solo esta tocado con la corona Blanca real y porta barba postiza. Las otras figuras visten una ajustada túnica casi transparente.

La escultura egipcia se realizaba en diversos materiales de diferentes durezas y texturas. Este conjunto esta esculpido en pizarra. Sorprende la perfección, el refinamiento y el detalle que conforman las fracciones del rostro, pues en esta época, la IV dinastía, los ritos funerarios exigían la representación de los rasgos físicos lo mas fielmente posible. Otras esculturas notables de esta época son las otras triadas de mikerinos y la estatua  sedente de Kefrén.

CARACTERÍSTICAS DEL CONJUNTO.

Tema: Mikerino entre la Diosa Hathor y la divinidad del nomo de Cinópolis.

Material: Pizarra

Altura: 92,5 cm

Categoría: Escultura egipcia

Ubicación: Museo Egipcio de El Cairo (Egipto)

EJERCICIO 2: FARAÓN EGIPCIO.

JOSÉ ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ 2º-B.

SETI I.

INTRODUCCIÓN.

Menmaatra Sethy o Seti I, primer hijo de Ramsés I y Sitra, fue el segundo faraón de la dinastía XIX, y gobernó durante unos 15 años, de 1294 a 1279 a.c. 

Nació en Avaris, Egipto y fue enterrado en la tumba KV17 del valle de los reyes, Egipto. Su predecesor fue Ramsés I y su sucesor Ramsés II. Su nombre de nacimiento era Seti "El del Dios Set" y fue coronado como Menma´atre Seti I.

BIOGRAFÍA.

Fue militar como su padre. Su nombre proviene de Seth, el Dios de la guerra, de las armas y del ejercito, al que Seti I sirvió como sacerdote antes de ser soldado. Fue jefe de los arqueros y visir. Estuvo asociado al trono con su padre antes de ser faraón.

En su primer año de gobierno en solitario, se lanzó a la temeraria conquista de Palestina, Siria y Fenicia, que habían logrado su independencia durante el reinado de Ajenatón. 

Al subir al trono, Sethy ya era un padre de familia, y su esposa de toda la vida, Tuya, fue ascendida al rango de gran esposa real. Era hija de un funcionario militar que había servido a Seti. Casándose con ella, potenció la casta militar en perjuicio de la sacerdotal. La influencia de Tuya fue muy grande. Fue madre de Ramsés II. Otra de sus conquistas fue dominar a los poderosos sacerdotes de Amón, que tras el fin de la revolución de Ajenatón habían vuelto a ser demasiado poderosos. Un éxito en esta batalla silenciosa fue el impedir que los hijos heredasen el cargo. Al mismo tiempo, se potenció el culto a los demás dioses tradicionales. especialmente el dios Seth, de quien se hizo restaurar su templo en Avaris. Fue precisamente bajo Sethy I cuando comenzó la verdadera persecución hacia el recuerdo de Ajenatón, comenzó a ser demolida.

La dinastía XIX había nacido como una verdadera familia de reyes guerreros, de un claro origen militar. También fue una casa real que impulsó grandes construcciones, y sólo los reinados relativamente cortos de Ramsés I y Sethy I impidieron que pudieran terminarse colosales monumentos que más tarde se adjudicaría Ramsés II como propios.

Sethy I murió hacia los 40 años. La momia de Sethy, una de las mejores conservadas, fue encontrada en 1881 en el escondrijo de Deir el-Bahari y se conserva desde entonces en el Museo de El Cairo. Los estudios realizados sobre la momia no arrojan luz sobre los motivos de su temprana muerte, aunque se cree que sufría de una enfermedad vascular que provocaba el mal funcionamiento de su corazón.

TEMPLOS Y MONUMENTOS CONSTRUIDOS POR EL FARAÓN.

- Templo y cenotafio en Abidos.

- Edificios en el templo de Karnak, con una larga serie de escenas e inscripciones de las guerras del rey.

- Templo principal para el culto del rey, en Luxor, Tebas oeste.

- Bloques encontrados en Elefantina.

- Inscripciones en el Speos Artemidos.

- Estela de calcita encontrada en Karnak.

- Estatua en El Kab.

EJERCICIO: PREHISTORIA

JOSÉ ÁNGEL GARCÍA LÓPEZ  2º-B.

1ª IMAGEN.

CLASIFICACIÓN. 

La imagen que vamos a analizar lleva por titulo: "Escena de Caza" de la cueva de los caballos. Pertenece al periodo artístico Prehistoria, Paleolítico superior, Pintura rupestre y dentro de ello a la Escuela Levantina. Se ubica en el museo de la Valltorta, pero se encontraron en las cuevas de la Valltorta. en la provincia de Castellón de la Comunidad Valenciana (España), en el que se concentran importantes valores culturales y ecológicos.

ANÁLISIS.

En esta pintura observamos una escena de caza propia de la época. En la parte izquierda de la imagen encontramos a los cuatro cazadores disparando sus flechas contra los ciervos. Están dibujados con formas estilizadas y desproporcionadas para representar el movimiento y la tensión de la escena. Por otra parte en la zona central/derecha de la imagen observamos a los animales que se dirigen a los cazadores en actitud atacante. Sus formas también son alargadas para representar el movimiento. Observamos flechas clavadas en sus cuerpos detalle que el autor incorpora en la escena para dejar claro que se trata de una representación de caza. Sabemos que es una manada porque apreciamos a las crías, las hembras y los machos.
La técnica utilizada es pintura sobre roca.
Los instrumentos utilizados para la pintura pudieron ser pinceles de pelo, plumas finas o materiales orgánicos y pigmentos naturales para dar color.
El conjunto de las figuras están dibujadas de forma esquemática a partir de formas geométricas y monocromáticas, de color plano. Los colores utilizados son el rojo, negro y blanco. Los distintos tonos de color los conseguía el autor a partir de los efectos naturales como la humedad, el color de la roca, etc.
Algunas figuras no están totalmente rellenas de color, esto se usa como recurso para dar efectos como el moteado de las pieles de los animales.
Un ejemplo de pintura rupestre muy conocido similar al que acabamos de analizar es "Cierva" en un abrigo de la Sarga.

2ª IMAGEN.
  
CLASIFICACIÓN.  

La imagen que vamos a analizar se encuentra en la Cueva de las Manos y ha sido declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. Pertenece al periodo artístico Prehistoria, Paleolítico superior, Pintura rupestre y dentro de ello a las artes indígenas precolombinas. Encontramos esta pintura en el profundo cañadon del río Pinturas, al oeste de la provincia de Santa Cruz (Argentina).

ANÁLISIS.

El tema de la imagen es sencillo. Observamos las siluetas de las manos de los habitantes de los antiguos pueblos de cazadores recolectores. Se han encontrado un total de 829 siluetas de manos. Las manos no fueron pintadas sino que apoyaban la palma de la mano sobre el techo o la pared de la cueva y luego la cubrían de pintura.
Los instrumentos utilizados eran huesos huecos de animales y pigmentos naturales, así aplicaban el pigmento en forma de aerosol soplando a través de los huecos de pequeños huesos de animales.
Una característica importante de estas pinturas es que las manos suele aparecer superpuestas. El resultado de esta técnica es la silueta de la mano en negativo. Aprovechan el color de la roca para dar diferentes tonos a las manos.
Como otros ejemplos de estas pinturas podemos hablar de las que se han encontrado con círculos, óvalos, figuras estrelladas, etc.










3ª IMAGEN.
  
CLASIFICACIÓN.  

La imagen que vamos a analizar representa a un bisonte. Pertenece al periodo artístico Prehistoria, Paleolítico superior, Pintura rupestre y dentro de ello a la Escuela Franco-cantábrica. Localizamos esta pintura en la Cueva de Altamira situada dentro del territorio de Santillana del Mar, Cantabria (España), cerca de la capital municipal. En ella se conserva uno de los ciclos pictóricos mas importantes de la Prehistoria.

 ANÁLISIS.

La realización de esta pintura data del periodo 15.000 - 12.00 A.C. Son imágenes de significado religioso, ritos de fertilidad, ceremonias para propiciar la caza o puede interpretarse como la batalla entre dos clanes representados por la cierva y el bisonte. El animal mas representado es el bisonte. Hay 16 ejemplares de diversos tamaños, posturas y técnicas. Con respecto a la técnica se aplicaba la pintura con los dedos o con pinceles y en algunas ocasiones se soplaba a modo de aerógrafo. La pintura esta hecha de pigmentos minerales ocres, marrones, amarillentos y rojizos, mezclados con grasa animal. Otro material utilizado es el carbón vegetal. La principal característica es el gran realismo de los temas dibujados que se consigue mediante el aprovechamiento de los abultamientos naturales de la roca que crean la ilusión de volumen, la viveza de los colores que rellenan las superficies interiores y la técnica del dibujo y del grabado, que delimita los contornos de las figuras.
Como otro ejemplo destacamos "El Bisonte encogido" una de las pinturas más expresivas y admiradas.